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9.5.12

Seminario internacional - AFINANDO EL CUERPO VOCAL

Contenidos del seminario AFINANDO EL CUERPO VOCAL

“Afinando el Cuerpo Vocal“

KiM Lab/ Training

(English version below)

En el trabajo con el Cuerpo Vocal, adquiriremos herramientas y ganaremos entendimiento de las conecciones y principios fundamentales para tener una mirada sobre la entidad de la voz y el cuerpo del performer.

La base de este seminario se constituye en un riguroso entrenamiento físico como así también en la afinación fina de nuestro cuerpo como instrumento para movernos hacia nuestro terreno vocal.

Diversas metodologías son combinadas para crear un acercamiento personal y único al Cuerpo Vocal de cada uno – preparando el camino para rendir al total del potencial creativos y la presencia absoluta de cada uno. Estaremos trabajando a través de prácticas de trabajo corporal sutil influenciado por la técnica Klein, la respiración del Qi Gong y otros métodos de movimiento/danza que son cotidianamente desarrollados en el KIM Lab, así como aproximaciones vocales. Diversas maneras musicales nos permiten abrirnos al lenguaje hablado y con eso, reinventar y reencontrar las palabras y el discurso. La habilidad de escuchar como tal es también un elemento esencial a ser entrenado.

Es una investigación para abrir y conectar el movimiento con las resonancias vocales, trabajando en la “musicalidad física“ y el poder de la imaginación, moviéndonos desde allí hacia el texto.

El objetivo de este seminario es encontrar y afinar hacia el entendimiento físico e investigar profundamente dentro del Cuerpo Vocal de cada uno, permitiendo al performer comprometerse completamente con su cuerpo y su voz, desarrollando así facetas interminables en los modos de expresión. Trabajaremos individualmente y con compañeros o en grupo para experimentar físicamente nuestros centros vocales siendo unificados a nuestros sentidos y mente. Desde este estado, el espacio y el tiempo se abren para la experimentación y redescubrimiento de textos o canciones, encontrando las llaves para nuestro lenguaje performáticos individual.

Este seminario está dirigido a actores, bailarines, performers, hacedores de teatro y artistas con experiencia en movimiento, con deseo de explorar las posibilidades del trabajo con el movimiento a través de la voz y viceversa.

Contenidos:

· riguroso entrenamiento de movimiento y voz para preparar el cuerpo vocal

· entendimiento físico de las resonancias vocales y sus centros para ganar profundo y completo compromiso y presencia como performer.

· Aproximación al texto y trabajo de carácter a través de parámetros claros como respiración, ritmo, fisicalidad, imaginación y lenguaje hablado o cantado.

· Experimentación y desarrollo con el cuerpo vocal de cada uno para desbloquear las maneras individuales de expresión.

Por favor, venir con un texto (prosa o verso) o/y una canción.

In the work with the VocalBody it is to acquire tools and gain understanding of the fundamental connections and principles to envision the entity of voice and body of the performer.

The base of this workshop constitutes in rigorous physical training as well as fine-tuning our body as an instrument to move into our vocal realms.

Diverse methodologies are blended together to create a personal and unique approach to one’s VocalBody – preparing the path to perform in one’s fullest creative potential and absolute presence. We will be working through subtle body work practices influenced by Klein Technique, Qi Gong breath work and other movement/ dance methods which are partly developed on a constant base in the KiM lab as well vocal approaches. Diverse musical ways enable us to opening up to spoken language and thus, re-inventing and re-encountering words and speech. The ability of listening as such is also an essential element to be trained.

It is a research to open up and connect movement to vocal resonances, working on “physical musicality” and the power of imagination, moving then into text.

The objective of this workshop is to encounter and tune into a physical understanding and to reach depth into one’s VocalBody enabling the ‘performer’ to fully engage with his body and voice and thus, to develop endlessly-faceted ways of expression. We work individually as well as with a partner and in groups to physically experience our vocal centres being unified to our senses and minds. From this state, the space and time is open for experimentation and re-discovery for text or song finding keys to our individual performative languages.

This workshop is suitable for actors/ dancers/ movers/ theater makers

and artists with movement experience, who would like to explore the possibilities of working with movement through the voice and vice versa.

Contents:

· Rigorous movement- voice training to prepare the Vocal Body

· Physical understanding of vocal resonances and centres to gain depth, full engagement and presence as ‘performer’.

· Approach to text and character work through clear parameters such as breath, rhythm, physicality, imagination and spoken or sung language.

· Experiencing, developing and experimenting with one’s Vocal Body to unlock one’s individual ways of expression.

Please, come prepared with a text (prose or verse) or/ and a song.

SE-ROK PARK (Berlin/ Korea)

Performer, vocalista, actriz, docente.

Estudios en Teatro Físico en la HKU, Holanda. Recibió su MA en actuación clásica en Londres, en el Central School of Speech and Drama

bajo la dirección de Rob Clare (RSC) y Rebecca Clark-Carey (C.Berry). Luego estudió Canto Clásico Occidental en Berlin, Tradicones Vocales Coreanas y Trabajos influenciados por Grotowski.

Se-Rok actuó y enseñó en Berlin, Londres, Edinburgo, Bruselas, Holanda, Canadá, Corea del Sur, Chile Bolivia y Brasil. Su trabajo actual incluye un acercamiento a la preformance interdisciplinaria lidiando con la identidad y el interculturalismo. Desde 2008 es Co-directora de KIM.

www.physicaltheater.net